Jun 252001
 

es un evento organizado por el Istituto Europeo di Design con el objetivo de ofrecer un foro de exposición, reflexión y debate acerca de los nuevos escenarios del arte y del diseño digital, en la actual era de la informática y de las telecomunicaciones. Se trata de unos escenarios cuyos parámetros espacio-temporales se han vuelto fluidos y variables, propiciando la interacción entre procesos creativos de los más diversos campos del conocimiento.

En este contexto, los creadores trabajan con entidades híbridas e interactivas. Conciben sus obras para espacios dinámicos e inmersivos. Manejan el tiempo como un volumen programable de distintas densidades. Conectan y relacionan diversos planos de la realidad. Su campo de acción tiende a expandirse. Abarca desde las escalas nanométricas de la bioingenierí’a hasta las macroestructuras tecnoeconómicas de las actuales dinámicas globales. Continue reading »

Apr 142001
 

Daniel G Andújar
(Publicado en , Gustavo Gili, 2001)


está ineludiblemente ligada a los procesos de cambio estructural y de transformación fundamental de nuestra sociedad que, sin duda, está modificando nuestra forma de pensar, consumir, producir, comerciar y, en definitiva, modificando cada una de la actividades que emprendemos. Nuestros miedos y deseos se proyectan de manera extraordinaria sobre , convirtiéndose en un mítico espacio donde algunos ven reflejarse el futuro de nuestra sociedad. Pocos son conscientes de sus verdaderas capacidades y, sobre todo, de la extraordinaria lucha abierta para que estas capacidades continúen siendo explotadas desde el espacio público. Esto, unido a la controversia entorno a los nuevos límites a la libertad, es sin duda uno de los debates centrales de nuestro tiempo. Los Estados sienten que por medio de se les escapa el de la ciudadanía. Por otro lado, las grandes corporaciones ven necesario un más efectivo para desarrollar planes como el del comercio electrónico. En nombre de la , los Estados diseñan estrategias de control que limitan la libertad de los ciudadanos e invaden derechos individuales fundamentales, como el derecho a la privacidad. Continue reading »

Feb 282001
 

28 de Febrero de 2001
Fundació La Caixa

Participante: García Andújar, Daniel
Coparticipantes:

El Ciclo propone conocer el fenómeno del arte por y entrar a formar parte de él. La labor de información y documentación del arte contemporáneo, del arte de los medios de comunicación, toma unos caminos que exigen la presentación, el estudio y la patrimonialización de las propuestas articuladas en la red. Cada día (y de forma muy renovada) se dan más y más aportaciones del arte a la comunicación no lineal, desde las páginas de los artistas y los dominios creados específicamente para la mediación ampliada.

El arte en línea o netart va conformándose como un nuevo sujeto del arte actual, con una serie de actividades relacionadas entre sí queremos contribuir al debate y aclarar este concepto.

Feb 152001
 

La creación en propone la interactividad al espectador y diluye el concepto de la autoría

FIETTA JARQUE 15/02/2001
El País

Las nuevas tecnologías están transformando el modo de crear de los artistas y el modo de consumir arte. El espectador deja de ser la parte pasiva porque buena parte de las nuevas obras creadas para la Red proponen la interactividad. Los artistas que ponen sus trabajos en Internet, de alguna manera renuncian a los beneficios de la autoría. Los miembros del colectivo de netart La Societé Anonyme lo explican en su manifiesto: ‘No somos artistas; tampoco, por supuesto, críticos. Somos productores, gente que produce. Tampoco somos autores, pensamos que cualquier idea de autoría ha quedado desbordada por la lógica de circulación de las ideas en las sociedades contemporáneas. (…) Nadie es autor: todo productor es una sociedad anónima, incluso diríamos: el producto de una sociedad anónima’.

Este grupo de artistas es uno de los doce que se incluyen en la exposición Net.artmadrid.net, del Ayuntamiento de , que se presenta en . José Luis Brea, comisario de la muestra, ha seleccionado obras que van desde lo formalista a lo teórico y de la acción social a una ciudad virtual en la que cada uno crea su propio habitante. Los artistas son dhijo, Marisa González, Martín, Juan Martín Prada, Rafael Lozano-Hemmer, Libres Para Siempre, La Societé Anonyme, Aitor Méndez, Ricardo Iglesias, Numo, Operario de Ideas y La Agencia. Se puede acceder a ellas a través de net.artmadrid.net. Continue reading »

Feb 082001
 

CATALINA SERRA – Barcelona – 08/02/2001
El País

Cuando hace cinco años abrió sus puertas la Mediateca de la Fundación La Caixa en , especializada en cultura audiovisual, muy poca gente había oído hablar de . Ayer, el centro presentó su primera exposición de net art (arte en la Red) y un extenso directorio con enlaces comentados a las web relacionadas con el arte por . La nueva web (www.artenlinia.net) entró ayer en funcionamiento -no sin algunos problemas, dada la lentitud de la descarga, que los organizadores aseguraron que hoy se solucionarán- y forma parte de un proyecto más amplio, que incluye tertulias, fórums, seminarios y el proyecto de intervención a distancia Light on the Net Project, de Masaki Fujihata. Continue reading »

Feb 042001
 

Alba Colombo, artszin
, Internacional media art festival
(do it yourself)
Berlín

La , como una pequeña gota cargada de nuevas tecnologías, cayó encima del Podewil, centro de cultura contemporánea de Berlín. En comparación con años anteriores, la .01 dejó sorprendidos a muchos de sus habituales espectadores. Este año algo había cambiado.

Normalmente se desarrollaba en días paralelos al Berlín Film Festivale (Berlinale), ya que surgió como parte de éste aunque desde su primera versión se independizó. Muchos de los berlineses identifican la Transmediale con una desenfrenada proyección de vídeos, ya que en versiones anteriores las proyecciones se desarrollaban durante los diez días que duraba el festival, sin pausa alguna desde el mediodía a entrada ya la noche. Continue reading »

Feb 042001
 

Daniel Andujar ha sido galardonado con el premio Lux Ziffer por su obra ” Phoney”, dedicada a los delitos informáticos, en la decimocuarta edición de , celebrada en Berlín del 4 al 11 de febrero de 2001.

Transmediale es el primer festival multimedia que ha reconocido la vertiente creativa de los programas se software. El lema del festival: ” Hazlo tu mismo”, lo explica sencillamente.

Andreas Broekmann, director de la selección de obras ha declarado: ” Hemos primado los proyectos que permiten al visitante ser usuario y creador a la vez. De las 270 obras, entre instalaciones, entornos virtuales, y performances multimedia que se presentaron para competir en la sección de Arte Interactivo, hemos elegido aquellas que requieren del público una acción creativa; y hemos excluido las pasivas, donde el público solo aprieta un botón”. Continue reading »

Jan 252001
 

I Tchatchipen

Publicación trimestral de investigación gitana, 2001 ENE-MAR, núm. 33

Las profundas transformaciones que las llamadas nuevas tecnologías y el efecto paralelo de la globalización están produciendo en nuestra sociedad, en nuestra economía y en nuestra cultura ponen en duda el ordenamiento social y político de nuestro mundo. La seria transformación que adviene no dejará intacta la visión eurocentrista prevaleciente del mundo que hoy conocemos. Estamos ante una nueva transformación social que está sacudiendo las instituciones, modificando la cultura y cambiando nuestra percepción del mundo; reduciendo la autoridad estatal, erosionando jerarquías y cuestionando el diseño de muchas instituciones. Continue reading »

Jan 232001
 

Arte y Activismo en la Red:
propuestas artísticas para una renovación de las prácticas sociales

El mundo de la Informática y de las Telecomunicaciones mueve la Bolsa, la economía y las finanzas, pero también el Arte y la Cultura. Para algunos artistas la Red representa un nuevo espacio de libertad de expresión ycomunicación horizontal y participativa. Para otros, es el brazo ejecutivo del nuevo poder totalitario de las economías emergentes.

Cinevideo20 Continue reading »

Jun 022000
 

Ámbitos

Hannover 2000

El primer rostro, el primer europeo

La primera de las salas situaba al visitante en la Sierra de Atapuerca, en Burgos, donde se descubrió al más antiguo homínido del continente eurasiático, bautizado como Homo Antecesor. La temática de este espacio inicial recogió la capacidad tecnológica de la investigación española que permitió a un grupo de científicos demostrar la existencia del más antiguo antecesor europeo conocido y reconstruir sus costumbre. Este descubrimiento es el primer intento de síntesis entre el hombre, su entorno y la tecnología.

Hannover 2000

Observar el cielo, salvar la tierra

Este espacio mostraba la combinación de la investigación del Cosmos, realizada en el Instituto Astrofísico de Canarias, con el cuidado medioambiental de La Palma como ejemplo de armonía entre tecnología, humanidad y naturaleza. La Palma y Hawai son los dos únicos lugares donde rige la “Ley del Cielo”, que tiene el fin de eliminar la contaminación lumínica y favorecer las investigaciones. Los habitantes de La Palma contribuyen a la conservación del paraíso en el que viven al cumplir el lema Apagar una luz y encender una estrella. De esta forma contribuyen a disminuir la contaminación que produce la luz en el cielo.

La sala contenía un gran balcón desde el que se podía observar los contenidos y una ventana circular en el techo desde donde contemplar imágenes del Cosmos.

Hannover 2000

España en una única tierra

La tercera sala temática se dedicaba a la biodiversidad española, reconocida como una de las más ricas por su multiplicidad climática y biológica y por ser un puente entre Europa y África. La sala constituía un espacio que simulaba una península de cuyo centro surgía el árbol de la biodiversidad. De sus ramas metálicas se suspendían una serie de hojas luminosas en las que podían verse imágenes de la fauna y la flora españolas. En las paredes, doce pantallas, agrupadas de tres en tres y situadas en círculo, ofrecían imágenes de los parques nacionales españoles y de las especies en peligro de extinción.

Hannover 2000

España es su gente

Esta sala representaba una plaza construida con cristales opalescentes. El público se situaba en el espacio central, en una tarima elevada del suelo, lugar que en muchas plazas españolas suele ocupar una estatua. En la parte superior de la sala, una serie de pantallas proyectaba imágenes de acciones de ayuda española en el exterior y dentro de nuestras fronteras. La donación de órganos fue un tema destacado ya que España ocupa una de las primeras posiciones en cuanto a número de donantes de órganos se refiere.

Hannover 2000

La palabra que une

Este quinto espacio temático se dedicaba al español como lengua universal.

La pared izquierda contenía una gran ventana compuesta por cinco pantallas que mostraban imágenes de letras en tres dimensiones. Estas imágenes se movían de una pantalla a otra componiendo una narración sobre la lengua española y su capacidad de comunicación entre las diferentes culturas que la utilizan en el mundo. Previamente, un narrador explicaba el nacimiento de la palabra como instrumento de comunicación entre los hombres.

Hannover 2000

El arte ahora

En esta sala se exponía la obra de diez artistas contemporáneos, agrupados en el proyecto Diálogos. El programa expositivo se organizó de forma que los artistas mostraban sus obras en parejas y de forma consecutiva durante los cinco meses que duró la Exposición Universal. El propósito final era ofrecer una visión creativa de la realidad contemporánea española en consonancia con el lema de Hombre, Naturaleza, Tecnología.

Hannover 2000

Arte en la red

En El Arte en la Red se permitía consultar la página www.log-os.com en una serie de ordenadores. Este site contenía la obra de catorce artistas y colectivos que normalmente ofrecen su creatividad en la Red.

Los artistas seleccionados fueron Antoni Abad, Dora García, Maite Cajaville, Ricardo Iglesias, Roberto Aguirrezabala, Carmen Romero, El Viajero, Zush, Ricardo Echevarría, Daniel Andújar, Antoni Muntadas, Daniel Snalehí, JoDi, Marco Roso, José Maldonado y la Societé Anonyme.

Esta propuesta mostraba la combinación entre el arte y las nuevas tecnologías de la comunicación en el camino de búsqueda de nuevos medios para la expresión artística. También permitía al público dialogar interactivamente con los contenidos presentados por los artistas.