C. SERRA / F. SAMANIEGO – Barcelona – 14/02/2003
El País

“Queremos crear una imagen poderosa de unión en el sector”, señalaba ayer el galerista sevillano Pepe Cobo, nuevo presidente de la Unión de Asociaciones de Galerías de Arte de España, una entidad que intenta superar la crisis que atraviesa desde hace unos años tras el abandono de tres potentes asociaciones de Madrid, Valencia y Cataluña. El lunes, en la feria, habrá reunión de la entidad y también de las galerías disidentes, integradas en un consorcio creado el pasado año. Los artistas están más organizados y este año han conseguido estar representados, de forma indirecta, como colectivo.

Las aguas están aún removidas en el sector de las galerías, aunque durante la feria aprovechan para limar asperezas y tratar de reconstruir la unión del sector. Será una ardua tarea. Hace más de un año, tres potentes asociaciones de Madrid, Barcelona y Valencia abandonaron la Unión de Asociaciones de Galerías de Arte (www.art-es.com) por discrepancias con los criterios que regían esta entidad, que agrupa a unas 400 salas de todo tipo. En 2002 crearon un consorcio que agrupaba a título particular a unas setenta galerías de toda España que compartían una misma visión del arte actual para realizar proyectos comunes y concretos. Ante la situación de crisis y desunión del sector, la Unión de Galerías decidió modificar sus estatutos y se convocaron nuevas elecciones. El pasado 27 de enero resultó elegido presidente el galerista sevillano Pepe Cobo, que se ha planteado como uno de sus objetivos “crear una imagen poderosa de unión del sector”. Entre sus muchos proyectos figuran conseguir mejoras fiscales y promover, de acuerdo con las instituciones, campañas de promoción del arte español en el exterior.

El lunes habrá reunión de esta entidad, en la que, entre otras cosas, se aprobará la convocatoria de un congreso nacional que se celebrará en septiembre en Sevilla. También se reunirán el lunes las galerías integradas en el consorcio. De momento, Soledad Lorenzo, presidenta de Artemadrid, indicó ayer que no ve factible que esta asociación pueda volver a integrarse en la Unión. “Es una unión de asociaciones, pero no de intereses”, señaló. “De momento no pensamos volver porque ya lo hemos estado intentando durante diez años. Creo que somos incompatibles y, en cualquier caso, la nueva junta tendrá que demostrar antes con hechos lo contrario”. Tomás March, vicepresidente de la asociación valenciana, se mostró más abierto y aseguró que a la vuelta de Arco debatirán su reincorporación. Y Alejandro Sales, presidente de la Asociación de Galerías Independientes de Cataluña, es vocal de la Unión y afirmó ayer que intentará, “sin forzar a nadie”, convencer a sus colegas de la necesidad de fortalecer esta entidad: “El consorcio ha sido muy positivo porque ha provocado los cambios, pero ahora necesitamos unidad”.

Los artistas, por su parte, han conseguido poner un pie en Arco como colectivo, pese a la histórica negativa de la dirección de la feria. Lo han hecho por la puerta de atrás a través del proyecto que presentan en el espacio del Museo de la Universidad de Alicante (MUA) los artistas Daniel García Andújar y Roc Parés. Consiste en una oficina abierta a las distintas asociaciones, en la que se ofrece información a los artistas sobre sus derechos. El stand, situado en un apartado rincón del pabellón 7 (7A100B), se divide en dos partes. La visible al público está forrada con fotografías de la Bolsa de Madrid y un letrero luminoso en el que se va informando de las últimas ventas de la feria; en la parte interna se ha creado un espacio con ordenadores y butacas en el que los artistas pueden recibir asesoría jurídica o explicar su caso en la web creada especialmente para este proyecto: www.e-arco.org, que tiene todo tipo de información relacionada con el sector. Para realizar el proyecto han contado con la colaboración de la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (www.uaav.org) y la Fundación Arte y Derecho (www.arteyderecho.org).

La primera también ha iniciado en Arco, a través de octavillas y pegatinas que se reparten en el espacio de la revista Inventario (PE15), una campaña reivindicando el cobro de honorarios para los artistas cuando realizan exposiciones en instituciones o centros oficiales. Si cobran comisarios, diseñadores, montadores y vigilantes, se preguntan, por qué no los artistas.

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R. BOSCO / S. CALDANA 13/02/2003
El País

Por primera vez después de cinco años, Arco, la feria de arte contemporáneo más importante de España, no tiene una sección reservada al arte electrónico. Ha muerto el Net.space@Arco. Viva el net.art. La desaparición del reducto es precisamente un indicador de la buena salud del arte electrónico. “La situación se va normalizando y, como antes el vídeo y la fotografía, también el net.art tuvo un espacio reservado para que pudiera darse a conocer tanto al público como a las galerías. Éstas ya han empezado a incorporar artistas digitales y nuestro papel ha cambiado: seguimos dando al sector una atención específica desde el ámbito teórico, pero consideramos que el expositivo ya está atendido”, afirma Rosina Gómez Baeza, directora de Arco, refiriéndose al Foro de Expertos de Arte Contemporáneo, que este año dedica una atención especial y numerosos debates a la evolución del arte en relación con los nuevos medios tecnológicos e informáticos.

Por lo que se refiere al sector expositivo, resulta realmente espectacular el número de galerías que exponen vídeos y fotografías realizadas con técnicas digitales.

El arte electrónico, sin embargo, tiene en Arco 2003 (que permanece abierto hasta el martes 18) sus dificultades logísticas y comerciales. Pocas galerías exhiben arte con recursos tecnológicos, interactivos y virtuales, ya que implican problemas evidentes como la dificultad de instalación y sobre todo de que el comprador tenga la absoluta seguridad de una propiedad digital.

La necesidad de muchos ciberartistas de encontrar una salida económica para su obra da lugar a híbridos. Es el caso de Carlo Zanni, que expone en la Galería Analix Forever de Ginebra, Landscape/Thumbnail, una serie de pinturas al óleo realizadas a mano con el auxilio de máscaras vinílicas programadas con software vectoriales, que reproducen iconos de archivos informáticos de fotografías de famosos. Hay ordenadores en la galería Ellen de Brujine, con Website for pop-song, de Begoña Muñoz, y en la madrileña Aele, con Stop the war, de Marisa González.

En ámbito instalativo Pilar Parra presenta unas esculturas sonoras y luminosas de José Antonio Orts, que captan la luz y la presencia del público y las convierten en música.

En su programa Complex Projects, Myriam Solar reúne galerías con obras que surgen de la influencia tecnológica y científica sobre la naturaleza. Entre éstas destaca la galería holandesa Mirta DeMare Art con The World 1:1, un proyecto web del argentino Gustavo Romano; y sala japonesa Mizuma Art con Canon on the table, una instalación de Kaoru Motomiya que aborda la alimentación en la sociedad actual.

Por lo que se refiere a la presencia institucional, destaca la galería de la Fundación Telefónica de Arte y Tecnología, donde se presentan los ganadores de la primera y última edición de Vida, el premio de creación artística con técnicas de vida artificial que se convoca desde hace cuatro años.

Se trata de Erwin Driessens & Maria Verstappen con Tickle Salon, un salón de masajes interactivos donde dos minirrobots, mientras acarician un cuerpo, van construyendo su modelo tridimensional, y Bill Vorn con Máquina (Pre)Histérica, un espectacular robot de cuerpo esférico y brazos tentaculares, dotado de un sistema de detección que reacciona imprevisiblemente a la presencia del público.

En la parada del Museo de la Universidad de Alicante, Roc Pares y Daniel García Andújar presentan E-arco.org, “un sistema de primeros auxilios para artistas”, que será gestionado por la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales.

Con motivo de la presencia de Suiza como país invitado en la edición 2003 de Arco y en el ámbito del programa de eventos paralelos, el Centro Cultural Conde Duque presenta MediaSpace Suiza, una muestra que explora las dimensiones geográficas y arquitectónicas del espacio mediático en el arte electrónico suizo actual.

La selección realizada por Karin Ohlenschläger, directora del MediaLab Madrid, incluye vídeo, CD-ROM, net.art y tres instalaciones interactivas que conducen al espectador a través de un amplio panorama virtual y heterogéneo.

Entre las propuestas más innovadoras destacan: la Suiza idealizada por el imaginario colectivo que se puede visitar en el Hotel Vue des Alpes, un proyecto de net.art de Monika Studer y Christoph van den Berg; las cartografías reales e imaginarias generadas por las narrativas urbanas híbridas de las obras de net.art de GRRRR y las arquitecturas digitales e interactivas de Kai Strehlke, que ofrece una singular experiencia inmersiva en un espacio, cuyas formas y volúmenes se transforman con la participación del público.

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La Feria Arco, que se inaugura mañana miércoles en Madrid, es un gran mercado donde galeristas, coleccionistas y artistas hacen negocio. Siguiendo este guión, y bajo este pretexto, el pabellón que el Museo de la Universidad de Alicante (MUA) tendrá en Arco será una metáfora de esta realidad. Un parqué con imágenes de la Bolsa de Madrid y pantallas digitales que irán actualizando los valores de las obras de arte de los diferentes artistas en función de las transacciones comerciales que se vayan realizando durante el evento ferial.

Los datos sobre las cotizaciones de las obras de los diferentes artistas y su valor en el mercado serán facilitados por la dirección de la feria, y también habrá datos sobre las ventas y precios de ediciones anteriores; todo ello irá actualizándose con una base de datos informática.

El proyecto, realizado por los artistas Roc Parés y Daniel García Andújar, se completará con lo que han definido como “centro de primeros auxilios para los artistas”, que estará dotado por varios abogados dispuestos, si la ocasión lo requiere, a mediar en los contenciosos que puedan surgir entre artistas y coleccionistas.

La caseta del MUA está incluida en la zona de la feria dedicada a las nuevas tecnologías, llamada Proyecto Sala de Arco. El expositor del MUA pretende “abrir una reflexión sobre el mercado del arte, a través de esta propuesta conceptual”, explicaron José Luis Martínez y Aramis López, técnicos del Museo. “Será un mercado de mercados, una reflexión permanente sobre el valor en el mundo del arte”, agregó Antonio Ramos, director del MUA.

El centro de primeros auxilios será gestionado por la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (www.uaav.org), donde el personal jurídico tendrá como objetivo informar a los creadores sobre las relaciones justas con los mediadores públicos y privados facilitando modelos de contrato, técnicas de facturación o asesoría laboral sobre los derechos de autor.

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