Blog Archives

Online/Offline. Encoding everyday life. Galería Valle Ortí

11.12.2012 / 19.01.2013escaparate

Online/Offline. Encoding everyday life “Comisariado por Lorenzo Sandoval. Artistas: Jodi, Constant Dullart, Daniel García Andujar, Nuria Güell, Sophia Lefraga, Eilis Macdonald, Kandis Williams.”

Valle Ortí D. C/ Avellanas, 22 – 46003 – Valencia T. +34 963923377 – F. +34 963910549 E. galeria@valleorti.com W. www.valleorti.com HORARIO: Martes a viernes de 11h. a 13.30h. y de 17.30h a 21h. Sábados de 17.30h. a 21h.

En los abundantes textos recientes sobre cartografía que encontramos, aparece a veces citado el relato de Borges Del rigor de la ciencia en el que se narraba la existencia de un mapa a escala 1:1 del imperio. Nos gustaría proponer como elemento reflectante a esa pequeña historia otra ficción del mismo autor: Funes el memorioso, en el cual se plantea la construcción de mapa de igual escala, pero de la memoria. Se trataba de un mapa del tiempo a la vez que un archivo (casi) infinito de variaciones y posibilidades. El protagonista tardaba un día completo en recordar la totalidad de un día. Además conseguía nominalizar, empleando un juego de asignaciones, cada uno de los recuerdos que poseía. En efecto, Funes no sólo recordaba cada hoja de cada árbol de cada monte, sino cada una de las veces que la había percibido o imaginado.

Read more →

ACTS OF VOICING

October 13, 2012 – January 13, 2013

Württembergischer Kunstverein Stuttgart
Schlossplatz 2, D – 70173 Stuttgart

Bani Abidi, Daniel García Andújar, Anonym / Transgender Voice, John Baldessari, Samuel Beckett, deufert + plischke, Ines Doujak, Juan Manuel Echavarría, Tim Etchells, Rainer Ganahl, Mariam Ghani, Gary Hill, Anette Hoffmann / Matei Bellu / Regina Sarreiter, Karl Holmqvist, Ranjit Hoskoté, Jacques Lacan, Minouk Lim, Mara Mattuschka, José Pérez Ocaña, Manuel Pelmus, David Riff / Dmitry Gutov, Anri Sala, Smith / Stewart, Marcus Steinweg, Imogen Stidworthy, Rasa Todosijevic, Fadi Toufiq, Ingrid Wildi Merino / Decolonial Group Berlin, Katarina Zdjelar, Yang Zhenzhong and others

Read more →

Oh, My Complex. Württembergischer Kunstverein Stuttgart

On Unease at Beholding the City
May 17 – July 29, 2012

Demokrtisieren Wir Die Demokratie!Daniel García Andújar, Yvonne P. Doderer / Ute Meta Bauer, Martin Eberle, Michael Fehr / Diethelm Koch, Ludger Gerdes, Kirill Golovchenko, Eiko Grimberg, Justin Hibbs, Jung Yeondoo, Lim Minouk, Noh Suntag, Alfons Pressnitz, Malwine Rafalski, John Smith, Klaus Staeck, The RSA, Tuomas Toivonen / Nene Tsuboi, Brian Ulrich, Michael Vahrenwald, Pablo Wendel, Matthias Zielfeld and others

From May 17 to July 29, 2012 the Württembergischer Kunstverein will be showing Oh, My Complex: On Unease at Beholding the City, an exhibition that approaches the imaginaries, representations, and realities of the city from different directions: from the angle of architectural and urban constructions of the nineteen-thirties through today; from Europe, the USA, South America, and Asia; from the perspectives of art, exhibition, pop, and protest cultures starting from the seventies.

Along an open parcourse, which connects exterior and interior space, the exhibition presents the works of over twenty artists who have honed in on the urban-development, social, political, and economic lines of conflict within the city. Their works touch upon historical documents and objects from pop- and sub-culture contexts. Presented are not only existing works, but also those conceptualized especially for this setting.

Read more →

THE RESCUE OF THE EFFECTS – Notes for a Theory of the Reader


// Opening: January 19, 20:00.

// Aditional opening hours: January 20 – 22, 15:00 – 19:00.
// General Public, Schönhauser Allee 167c, 10435 Berlin
With: Daniel G. Andújar, Sol Calero, Constant Dullaart, Embankment, Herzbeat hotel, Bettina Hutschek, Jeleton, Christopher Kline, Phanos Kyriacou, Regina de Miguel, Alexandra Navratil, Paloma Polo, Teresa Solar, Poderes Unidos and JODI.
In a landscape where reality has long ceased to be seen without the presence of auxiliary instruments, which constructs at the same time its registration and setting it up as an archive, the experience does not conform directly in contact with the world but as a mediated doppelgänger. In this type of situation we should not forget that each of the disseminating and accumulating structures that support the architecture of the information is itself a technology with a built-in ideological organisational criteria, of inclusion and exclusion.
This project is built from reflections on creative reading with an active attitude regarding materials from libraries, archives, collections or found-materials establishing with a critical fascination some series of narrative itineraries that discover hidden relationships from the intra-history, the creation of fictions and the infraordinary to practice a critical reading of their architecture, an anarcheology of the structures of knowledge and the everyday-life as well as an analysis of structures of consciousness formation.  
Read more →

Relatos encadenados. Centre d’Art la Panera

Del 1 de octubre de 2011 al 8 de enero de 2012

Nueva presentación de una selección de obras que provienen de las adquisiciones efectuadas gracias a las siete ediciones de la Bienal de arte Leandre Cristòfol, que desde 1997 se ha organizado en Lleida ininterrumpidamente. Una tarea continua que ha permitido reunir una importante colección de aquellos artistas significativos que tanto en Cataluña como en el resto del Estado español han contribuido a definir la situación artística durante las dos últimas décadas.
La selección de obras para esta ocasión sitúa en igualdad de condiciones piezas importantes y significativas con publicaciones y ediciones provenientes del fondo del Centro de Documentación de La Panera, con la voluntad de poner de manifiesto la relevancia que tiene este fondo documental dentro del programa artístico de nuestro centro de arte.

Las obras seleccionadas pertenecen a los siguientes artistas:
Antoni Abad, Ignasi Aballí, Consuelo Bautista, Raimond Chaves, Jordi Colomer, Cabello / Carceller, Ricardo Cotanda, Patricia Dauder, Patricia Esquivias, Daniel García Andujar, Daniel Jacoby, La Ribot, Valeriano López, José Maldonado, Mabel Palacín, Javier Peñafiel, Josu Rekalde, MP & MP Rosado, Francisco Ruiz de Infante y Eulàlia Valldosera.

Read more →

The Art of Seduction. DANIEL G. ANDÚJAR / ROGELIO LÓPEZ CUENCA

2011 – 2012
PALMADOTZE Galeria d’Art
09/09/11 – 27/11/11
Inauguración: viernes 9 de septiembre a las 20:00 hrs.

La galería Palma Dotze inicia la nueva temporada 2011/2012 presentando el trabajo “The Art of Seduction” (2008/ 2011) de Daniel G. Andújar y Rogelio López Cuenca. Los artistas presentan una instalación que se suma al proyecto en proceso en el que trabajan conjuntamente desde 2008 sobre la imagen del arte y la figura del artista en la cultura contemporánea y a través de los medios de comunicación masivos. Tiene su origen en una colaboración, de la que han sido presentadas “etapas” previas en Valencia (“Herramientas del Arte”, Sala Parpalló, 2008) y México DF (“Yo me perfumo para ocupar más espacio”, Museo de Arte Carrillo Gil, 2009).

En esta ocasión, el análisis se centra en la recurrencia de la explotación iconográfica de la pose del artista por parte de la publicidad y las producciones culturales comerciales, así como de la generación de plusvalía simbólica de la marca-firma producida en ese trasvase.

Read more →

CAPITAL

Título de la exposición / Exhibition title: CAPITAL
Artista / Artist: Daniel García Andújar
Comisaria / Curator: María Inés Rodríguez
Coordinación / Coordination: Cynthia González García
Fechas / Dates: 24 de septiembre – 15 de enero, 2011 / 24 Septiembre – 15 January 2011
Lugar / Venue: Proyecto Vitrinas / Showcase Project


http://www.leon.postcapital.org/

Las Vitrinas de MUSAC acogen a partir del 24 de septiembre CAPITAL, un proyecto específico de Daniel García Andújar generado a partir de un encuentro/taller teórico-práctico que incluye una acción y una instalación producida por Technologies To The People / MUSAC.

On this coming 24 September MUSAC’s Showcase Project is presenting CAPITAL, a specific project by Daniel García Andújar based on a theoretical-practical encounter/workshop that includes an action and an installation produced by Technologies To The People / MUSAC. CAPITAL

 

 

 

Read more →

HUMAN RIGHTS / COPY RIGHTS

HUMAN RIGHTS / COPY RIGHTS es un proyecto con diversas áreas de visualización. En esta oportunidad se presenta en formato de curaduría en el marco de la exposición “Chile años 70 y 80. Memoria y experimentalidad” (FONDART Bicentenario), a realizarse en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile.
 

El archivo, la reproducción y la copia de documentos desclasificados sobre derechos humanos, así como la estética de una memoria dictatorial en el Cono Sur, entre las décadas del ‘70 y ‘90, son los ejes que organizan esta exposición que ha privilegiado el trabajo de laboratorio para el estudio, consulta y visualización de registros biopolíticos, testimonios documentales y obras de artistas.Durante la exposición estos archivos serán discutidos por medio de un programa de conferencias, mesas de trabajo y un workshop internacional.

http://investigacionesvisuales.uchilefau.cl

Curador Cristián Gómez-Moya

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO | UNIVERSIDAD DE CHILE

CHILE AÑOS 70 Y 80. MEMORIA Y EXPERIMENTALIDAD

26 JULIO AL 9 OCTUBRE DE 2011

PROGRAMA
Durante la exposición estos archivos serán discutidos por medio de un programa de conferencias, mesas de trabajo y un workshop internacional.
Read more →

SIN REALIDAD NO HAY UTOPÍA

Fecha: 14 de Abril – 10 de Julio de 2011
Lugar: Centro Andaluz de Arte Contemporáneo
Un proyecto comisariado por
Alicia Murría, Mariano Navarro y Juan Antonio Álvarez Reyes

Ignasi Aballí · Lene Berg · Fernando Bryce · William S. Burroughs · Nikolay Oleynikov & Chto Delat? · Phil Collins · Dora García · Daniel García Andújar · Federico Guzmán · Ed Hall · Jan Peter Hammer · Pello Irazu · Alfredo Jaar · Rogelio López Cuenca / Muntadas · Zeina Maasri · Carlos Motta · Ciprian Muresan · Manolo Quejido · Oliver Ressler · El Roto · Katya Sander · Superflex · Wolfgang Tillmans · Rirkrit Tiravanija · Judi Werthein · Zhou Xiaohu · Artur Żmijewski

¿Qué hay detrás del título Sin realidad no hay utopía, que da nombre a esta exposición colectiva? Detrás hay dos pensadores de distinto significado y calado: Jean Baudrillard y Andreas Huyssen. El primero ha definido la simulación como la generación “de algo real sin origen ni realidad” y, por tanto, ha diagnosticado la desaparición de lo real por lo virtual. Así, la interpretación y el sentido de esta muestra siguen la argumentación que Andreas Huyssen hizo en “Recuerdos de la utopía”. Huyssen parte precisamente de Baudrillard al afirmar que al haberse perdido lo real y suplantado por su simulacro, la utopía no puede existir, ya que va íntimamente ligada a la superación o mejora de la realidad. Este es el sentido del título: sin realidad no puede haber utopía. Es decir, que en la era de los simulacros y de la virtualidad, la desaparición de lo real arrastra consigo a lo utópico.

Read more →